deviantart kuidas linkida


Vastus 1:

Kunstitudengina, kes pistab praegu oma jalad tööstuse ukseni, olles võtnud mõned vabakutselised ja väiksemad tööd, näeb kunstimaailm just selliseid platvorme:

Pange tähele, et kogukond on esmatähtis ettevõtte poolt otsitava "parima palgatööga". Seega on oluline nii esitlus kui ka kogu platvormi hõivav kogukond.

** DeviantArt ** - enamasti amatöörkunst, inimesed, kes on nooremad ja tavaliselt siin anime postituses tugevalt keskendunud. Minu nägemuse põhjal ei postita enamik tipptasemel (meelelahutus) kunstnikke oma töid siia, kui peaksin aimama, miks, peamiselt seetõttu, et kogukond koosneb liiga palju harrastajatest ja fännikunstikunstist ning sellest on saanud just see kaubamärk. Väga väheste eranditega enamikul tööstuskunstnikel teoseid siia ei postitata ja isegi kui nad seda teevad, koosneks see tavaliselt vanast tööst. Ettevõtted ei sirvi ka deviantart'i nii palju kui teisi platvorme, sest see ei hõlma palju professionaalset portfellitööd.

** Instagram ** - sotsiaalmeedia platvorm, mis kattub teiste žanrite ja kunstiliikidega, sealhulgas peamiselt fotograafiaga. Kuid platvorm on tummaks viidud madalaima ühisnimetajani, kuna selle eesmärk on saada oma teenuseid kasutades võimalikult palju inimesi ja fotosid. See vähendab fotode kvaliteeti ja selle kogu suur piltide maht muudab konkreetse kunstiteose leidmise raskemaks (kui te pole järgmisi inimesi kogunud). Instagram ei pruugi olla parim koht kunstiteoste esitlemiseks, kui teie lõppeesmärk on palgatöö otsimine. Funktsionaalsel kunstiteosel ja puhtalt “ilusal” kunstiteosel (ma räägin peamiselt meelelahutustööde vahel) on suur erinevus, hiiglaslik massiline jälgimine ei võrdu võimalusega palgata, eriti kui ettevõtted ei leia, et teie teos on disainilahenduseks kasutatav . Kuid teie võimalused on Instagramis endiselt suuremad kui DeviantArtis, kui proovite lihtsalt kokkupuudet saada.

** ArtStation ** - on puhtalt cg-kunsti jaoks loodud platvorm. Vana cg veebisaidi “cghub” vaimse järeltulijana on Art Station igati kavandatud tõhusaks loendiks, kunstnike portfellide ja kunstnike kontaktandmete loetlemiseks - lõigates välja jama räsimärgid ja päeviku sissekanded. Saidi algoritm filtreerib välja ka ebameeldivad tööd, hoides kena põlise kodulehe puhtalt kogukonna kureeritud kaunitest piltidest. Ühe hiireklõpsu kaugusel saab iga ettevõte, kes soovib palgata, klõpsata mis tahes ahvatleval pildil, leida koheselt artisti album ja kontaktandmed. Tööandjatel pole vaja sirvida tüdrukuid bikiinides, toidupornides või kasside või koerte piltides, ainult cg-piltidel.

Kui otsite tööd, oleks parim koht oma töö postitamiseks ArtStation, kuna enamik tööstuse tippkunstnikke valib ka oma töö eksponeerimiseks selle platvormi - tehes sellest sisuliselt kunsti „Harvardi” või „MITi” jaoturid Internetis. Ettevõtted teavad seda ja nende loomulik instinkt oleks kontrollida ArtStationi esilehte, selle asemel, et veeta kurnavaid tunde halvasti joonistatud fanart- ja / või bikiinimudelite vaatamiseks, et lihtsalt talente otsida. Ei ütle, et nad seda ei teeks, kuid nende esimene võimalus oleks ilmselt ArtStation.

Või võite lihtsalt postitada kõigis kolmes platvormis ja maksimeerida oma võimalusi vaatamiste saamiseks.


Vastus 2:

Olen kunstnik, kes postitab kõiki kolme saiti.

Liitusin Deviantartiga lapsena, 2007. aastal. Hakkasin postitusi tegema ja ei peatunud. Mul on olnud sama konto juba 11 aastat ja ma olen jälginud, kuidas sait läheb üsna populaarsest ja elavalt edenevast kunstiringkonnast kuiva kõrbe täis fetišikunsti ja DD-sid, mida antakse vabalt ja ilma samade reegliteta nagu minevikus. Siin on veel üks vastus, mille ma sellest tegelikult kirjutasin,

Trini Cariaga vastus küsimusele, kas DeviantArt on endiselt asjakohane või on teised saidid sellest möödunud?

Artstation on hea ja suurepärane koht oma parimate tööde esitlemiseks. Mulle tundub, et kuhu Deviantart saab postitada ükskõik mida, alates salvrätikutel olevatest logodest kuni 10 sekundi ja 30 sekundilise žestijoonistamiseni tehtud skektchbooki visanditeni, on ArtStation rohkem keskendunud poleeritud ja professionaalsele tööle (kuigi mõned postitavad oma ettevalmistustöö juba valmis tükkidega) ). Võimalik, et (kui kaardid sobivad teile) saate ArtStationi kaudu legitiimset tööd palju, palju lihtsamalt kui Deviantartis kunagi teha saaks. Oli aeg, mil dA võis omamoodi sellist edu saavutada, kuid see aeg on ammu möödas. Ühelgi saidil on raske ära tunda (vähemalt minu jaoks on see nii olnud), kuid ArtStationis võib see olla raskem. NII PALJU andekaid ja kõrgelt kvalifitseeritud kunstnikke (kellest paljud on juba kontseptsioonikunstis, tegelaskujunduses, volikirjaga illustreerivatel kutsealadel) võistlevad teiega kõrvuti, et tähelepanu ja eksponeerimist saada.

Instagram on täpselt keskel. Inimesed postitavad oma visandid ja doodlid ning oma parimad tööd. See on nii professionaalne (ettevõtted võiksid teiega ühendust võtta instagrami kaudu koos legitiimsete pakkumistega) kui ka isiklik. Mõnel (mitmel) korral pole ettevõtted, kes teiega ühendust võtavad, õiguspärased ja soovivad teie $$ lihtsalt kuidagi kätte saada.

Deviantarti head asjad on endiselt kogukond ja oma kunstiteoste rühmadesse panek. Inimesed liituvad rühmadega ühisest huvist lähtuvalt ja kui esitate oma kunsti kindlale rühmale (või rühmadele), leiavad teised teie tundmatud inimesed teie kunsti üles ning nad saavad seda kommenteerida ja lemmikutesse lisada. See võib aidata teil rohkem kokku puutuda ja viia komisjonipakkumiste ja sellist laadi asjadeni. See võib lihtsalt kaasa tuua rohkem sõpru ja sidemeid, mis on alati hea.

ArtStationi hea külg on see, et inspiratsiooni on palju ja saate end siduda teiste professionaalsete kunstnike või nendega, kes töötavad ettevõtetes, ja esitada neile küsimusi, õppida nende protsessi kohta ja saada rohkem perspektiivi kunstnikuna kasvamiseks. Veebiportfellina saate kasutada ka ArtStationi portfelli.

Instagrami hea külg on see, et saate lihtsalt, lihtsalt oma tööd postitades, kokku puutuda ja kommentaare saada.

Isiklikult olen Deviantarti suhtes alati erapoolik olnud vaid seetõttu, et see on olnud minu ooterežiim 11 aastat. See on lihtsalt koht, kuhu lähen oma kunsti üles laadima, kui see on valmis. See on esimene koht, kuhu mõtlen postitada, ja tavaliselt on teised saidid tagantjärele mõeldavad ning kui postitan oma kunsti teistele saitidele, viitavad need selle kunsti dA postitusele. Mul on selline imelik veendumus, et Deviantart on kuidagi rohkem ... kättesaadav? Ma ei tea. Ma ei oska seda tegelikult seletada. Selle põhjuseks on ilmselt see, et olen seda nii kaua kasutanud.


Vastus 3:

DeviantArt oli mitu aastat tagasi lahe, lahkusin varakult, kui keegi varastas minu illustratsioonid, et printida (madala eraldusvõimega failid!) Ja müüa omaette ning teine ​​kasutaja varastas minu värviproovid ja arvustas end enda omaks. Mõnel sõbral olid samad probleemid, nii et lõpetasin. Samuti ei meeldi mulle kunagi liidese kujundus, liiga palju samme ühe pildi üleslaadimiseks (pole kindel, kas nad selle hiljem parandavad) ja ... mis selle koleda rohelise tooniga on ?!

Ma pole kunagi Artstationit kasutanud.

Ma armastan Instagrami! Paljud illustraatorid, koomiksikunstnikud ja maalijad kasutavad Instagrami hämmastavate kunstiteoste, videote, pooleliolevate tööde ja mõne foto esitlemiseks. Kuid hiljutine (2018) algoritm on nõme, nii et tõenäoliselt sõidab see teatud surma (ikkagi pole ma selles kindel). Kasutan Instagrami sotsiaalse tööriistana. Mulle meeldib rääkida artistidega, keda imetlen, ja noh, mulle ei meeldi palju meeldimisi, kuid mõned neist meeldimistest pärinevad samadelt artistidelt, keda ma jälgin ja imetlen.

Üks asi, mida ma märkisin, on see, et mõned artistid hoiavad profiile paljudes sotsiaalmeediateenustes (kuid nad ei uuenda kõiki profiile) ja hoiavad unikaalset, isiklikku domeeni. Mõnikord portfelliga, mõnikord suunatakse mõnele sotsiaalmeedia profiilile ...

Ma kasutan Worpressi oma portfelli majutamiseks ja hoidmiseks isikliku dotcom-domeeni all. See on URL, mille ma saadan toimetusele ja huvilistele, kes sooviksid mind kunstnikuks palgata (mõned neist võtavad minuga ühendust Facebooki, Instagrami, Twitteri või muu kaudu). Uuendan seda portfelli iga 4 või 6 kuu tagant.

Nagu teised inimesed teile nõu annavad: proovige Internetis hoida rohkem kui ühte profiili, on hea uudis see, et saate sama sisu korraga üleslaadimiseks ühendada mitu kontot. Sa ei tea kunagi, kuidas potentsiaalsed kliendid sinuni jõuavad.


Vastus 4:

Ma usun isiklikult, et Instagram on parim platvorm artistidele. Lubage mul selgitada, miks on Instagramis igat tüüpi inimesed ja laiendusega igat tüüpi artistid. Igasugust kunsti saavad kõikvõimalikud inimesed (ka inimesed, kes pole kunstnikud ega kuulu kunstiringkondadesse, kuid armastavad seda siiski) väga kiiresti. Kõik, alates koomiksikunstnikest, illustraatoritest, animefännidest, lääne multifilmide fännidest, klassikalise kunsti ja etnilise kunstini, saate aru. Neil kõigil pole mingit probleemi Instagramis märgata, kuna see on väga populaarne ja kõigil jalutuskäikudel on Instagrami kontod. Seal on ka sõprade leidmine väga lihtne, kuna see on see sait (mõnevõrra) mõeldud). Võrdluseks pole Deviantart nii suur ja see on ainult minu arvamus, et võite soovi korral eriarvamusel olla. Tundub, et Deviantart on suunatud ainult anime fännidele ja mängijatele (enamasti nende kahe fännikunst), enamikku muid populaarse videomängu või anime / mangaga mitteseotud kunstiteoseid seal ei märgata. Kogukond on ka Instagramiga võrreldes üsna väike ja nišine, nii et see ilmselt seletab seda. Tundub, et ka siin toimub suurem osa kunstikogukonna draamast (va YouTube ja Twitter). Ma ei soovita deviantart'i artistidele, kes pole weabood ega mängurid, sest see sait teeb teile suure karuteene. Ma pole kunagi varem Artstationist kuulnud, seega ei saa ma selle kohta arvamust anda.


Vastus 5:

Oleks eksitav, kui mitte mõistlik kuulutada otse üks platvorm üldisest paremaks kui ülejäänud. Vastus sõltub teie kavatsusest ja sihtrühmast.

ArtStation: eelistatav, kui teie lõppeesmärk on koostada esitluseks valmis portfell ja kui teie sihtrühm koosneb peamiselt professionaalsetest kunstnikest või vähemalt soovivatest professionaalsetest kunstnikest. Selle iga osa on kohandatud esitletava portfelli loomiseks. Sellel on ka kogukondlik aspekt, kuid heas või halvas mõttes on see tugevalt modereeritud ja taas kohandatud professionaalse rahvahulga jaoks. Kasutan seda valmis tööde tutvustamiseks ja vahel visandan ka prügimäele.

Eelis: esitamise lihtsus.

Instagram: isiklikult kasutan Instagrami peaaegu pildipäevikuna, see sobib sellele eesmärgile väga hästi, ületundide ajakohastamiseks ja kulisside taga kraami või WIP-ide jagamiseks nii, nagu need on teie kogukonnaga tehtud.

Eelis: kogukonna hoone.

DeviantArt: Ma ei saa selle poolt ega vastu palju rääkida, kuna minu kogemused sellega on väga piiratud. Nagu öeldud, jääb mulle sellest mulje, et see on segakott, kus on palju erinevaid kunsti ja kunstnikke.

Eelis: pole aimugi.


Vastus 6:

Art Station tundub praegu olevat väga suure mõjuga platvorm. Potentsiaalsed kliendid pöörduvad andekate otsimiseks selle platvormi poole. Ja seal on head töökohad. Instagram on platvorm, kus iga kunstnik peaks kohal olema. Reklaam on alati hea. Otsene mõju: kas teenin seal olles rohkem raha? on ebakindel. Kui tegelete Gumroadis või mujal õpetuste müümisega ja teil on mitu tuhat jälgijat, on see hea levitamisplatvorm. Oletame, et töötate ühe nädalavahetuse õpetuse kallal ja müüte selle hinnaga 5 dollarit tükk ning 10% teie 10 000 jälgijast ostab selle, siis teenite ühe nädalavahetusega 5000 dollarit. Kuid kõigepealt peate saama 10 000 jälgijat. Minu arvates on hälbiva kunsti tähtsus viimasel ajal mõnevõrra vähenenud.


Vastus 7:

Eelistan ausalt Instagrami ja deviantart'i ning Twitterit, sest väga populaarsed platvormid annaksid teile tõenäoliselt suurema publiku.


Vastus 8:

Minu arvates pole instagram ideaalne idee ...